Tiskane izdaje
Pisalo se je leto 1907. Titanik še ni potonil, v kinu so prikazovali posnetke burskih vojn, brata Wright sta bila na poti v Evropo, kjer naj bi objavila svoje odkritje letala, San Franciso si je lizal rane po hudem potresu. V razpadajoči hiši na enem od hribov pariškega Montmartra, v središču anarhije in kabareta, je takrat petindvajsetletni španski priseljenec Pablo Picasso ustvaril prvo in največjo umetnino moderne umetnosti. S tem, ko jo je naslikal, je Picasso radikalno spremenil naravo realnosti podobno, kot so jo spremenila odkritja njegovega sodobnika v fiziki Alberta Einsteina. Letos so Avignonske gospodične stare natanko sto let.
V drugih umetniških zvrsteh se je modernizem začel pozneje: Schoenberg je opero enodejanko Erwartung skomponiral leta 1909, Stravinski je začel Posvetitev pomladi komponirati leta 1910, James Joyce je začel pisati Uliksesa šele leta 1914, ko je bil Picasso že v končni fazi kubizma. V kulturnem smislu so Avignonske gospodične začele 20. stoletje.
Seveda je vprašljivo, ali res lahko Avignonske gospodične tako ultimativno razglasimo za začetek moderne umetnosti. Morda bo kdo rekel, da jo je začela Olimpijina golota na Manetovi sliki leta 1863. Po tej sliki so se podobne seksualne podobe pojavile še v Munchevi Madonni, Klimtovi Paladi Ateni, v Zolajevih romanih. V tem kontekstu bi kdo lahko trdil, da so Avignonske gospodične samo reciklaža največjega klišeja devetnajstega stoletja: lahke ženske, ki se se razkazujejo v eksotičnem interierju. Kaj je torej tako novega in radikalnega na tej sliki?
Pet žensk, odetih v srebrno in modro draperijo. Dve stojita z dvignjenimi rokami in zreta v gledalca z velikimi črnimi očmi, preostale tri nosijo maske. Na dnu slike je sadje z več kot očitnim pomenom: rezina melone z grozdjem v obliki moških genitalij, jabolko in hruška. Na vsej sliki, veliki več kot dva krat dva metra, je komaj kaka krivulja: obrvi, ostre kot noži, boki in pasovi v obliki geometričnih silhuet, trikotne prsi. Slika je skorajda kvadratna in narejena tako, da je gledalec naravnost izpostavljen njenemu prostoru in njeni simetriji.
Več si preberite v tiskanem Delu.
